El teatro de sombras es una de las manifestaciones dramáticas que originarias de oriente que ha llegado hasta occidente.
Aunque se puedes incluir pequeñas variantes la técnica es similar en todos los casos. Una silueta que al ser iluminada desde atrás se proyecta en una pantalla.
Podemos construir nuestro teatro de sombras de una manera sencilla. Utilizando, por ejemplo, una caja. A esta le recordamos un cuadrado central y le pegamo un papel o trozo de tela blanca que deje ver las siluetas desde fuera. También podemos hacerlo utilizando el siguiente material:
2 listones de madera de 2 m de largo
2 listones de madera de 1 m de largo
Clavos o tornillos
2 escuadras grandes para mantener el bastidor en pie.
Tela (sábana, retor, papel continuo blanco…) para forrar
el bastidor.
Martillo.
Cola.
Tachuelas de carpintero.
Formamos el marco con los listones de madera y los unimos con unos clavos o tornillos. Posteriormente le pondremos dos escuadras para que no se caiga hacia atrás. Por ultimo pegamos la tela o el papel cuidado que quede tensa y ya tenemos nuestro bastidor.
El teatro de sombras puede realizarse con siluetas de cartulina o cartón (articulados o no), con personas e incluso con las manos.
Es un libro simple pero a su vez elaborado. Los niños/as lo podrán entender porque cuenta la historia de una manera muy sencilla y también se podrán entretener mirando sus imágenes. Estas están llenas de color, colores fríos y cálidos. Que nos dan sensaciones de alegrías y penas que nos sumergen en una historia llena de amor.
El libro nos enseña la alegría en algunas de sus páginas y la tristeza en otras. Nos muestra que si estas triste siempre habrá alguien hay que este a tu lado, que te preguntará qué te pasa y te apoyará si es necesario. Si tienen que buscar una solución para que te sientas mejor lo harán y al fin cuando tienen la solución te la mostraran para que te sientas mejor. Que te harán compañía en los momentos buenos y malos y siempre estarán a tu lado girando sobre ti como lo hacen la luna y el sol. Te darán besos y abrazos y te invitaran a pasártelo bien, mientras los otros miran lo bonito de vuestra amistad. Y al final todos se unirán para formar una gran familia.
Este cuento ilustrado por Rosa Osuna, ofrece un sinfín de posibilidades para trabajar con nuestros peques, podemos dramatizarlo, como hice yo en clase, o tambien podemos hacer un teatrillo como el enlace que os voi a poner.
Está realizado por niños y niñas de 1º de primaria.
Espero que os guste, a mi personalmente el cuento me ha encantado, y con solo un paño y una caja se puede transmitir la idea del cuento. Os animo a que le echeis un ojo ;)
Os presento a uno de mis mejores amigos del mundo de la animación: Flapjack.
"The marvellous misadventures of Flapjack" ("Las maravillosas desventuras de Flapjack" en español) son unos tanto repelentes como enternecedores dibujos animados que rompen con todos los estereotipos de la animación para la primera infancia. Se trata de una atípica revelación que dista mucho de los ositos peludos que viven una vida de color rosa tan populares en la TV.
Tan solo el título ya nos habla de todo lo contrario a las aventuras felices que la mayoría de series de animación tienen por sujeto principal. Aquí se cuentan DESVENTURAS. Desventuras que no por serlo dejan de ser MARAVILLOSAS. Porque Flapjack asegura que incluso viviendo una desventura te lo puedes pasar maravillosamente.
Flapjack es un niño con una vida muy triste. No tiene casa, ni padres, ni hogar. Es un niño huérfano. Juega en la basura a falta de juguetes y el lugar en el que vive es un puerto pirata lleno de forajidos y maleantes. ¿A que no casa en absoluto la imagen con la descripción que os he presentado de él? Porque Flapjack asegura que te lo puedes pasar de maravilla y ser feliz sin tener nada.
Lo único que tiene Flapjack es una ballena por madre que lo ha adoptado llamada Bubby, y un amigo capitán pirata retirado, muy viejo ya, y con más de la mitad de su cuerpo mutilada. Este es el Capitán Muñón, un personaje cuyo pasado no augura nada más que infelicidades e infortunios. Y por si fuera poco, a parte de sus deficiencias corporales su persona también deja mucho que desear, ya que es un haragán y un embustero.
Tanto él como Bubby intentan educar a Flapjack por dos caminos que difieren completamente. Sin embargo la confianza y la amistad de Flapjack son tan incuestionables que cree en ambos fervientemente con todo su corazón, aunque a menudo se encuentre en situaciones confusas y con grandes contradicciones.
Pero Flapjack está bien. Es un niño entusiasta y soñador que siempre intentará encontrarle el enfoque optimista a los problemas, por muy desesperados y angustiosos que estos fuesen. De hecho, durante toda la serie nunca pierden la esperanza por encontrar algún día la Isla Dulce, una isla que se dice que es toda de caramelo.
Por lo demás, en el estilo del dibujo abundan los trazos grotescos; muy acordes al humor negro que prolifera en cada capítulo. Son gestos y expresiones muy exageradas y vomitivas. Aquí unos ejemplos:
Este es el opening de la serie:
A continuación un ejemplo de la ilusión soñadora de Flapjack:
Y por último un capítulo para que lo disfrutéis. Son capítulos muy cortos: de 10 minutos. De ahí su idoneidad para niños pequeños pues de esta forma se evitan lobotomías de hasta una hora ante una pantalla:
Buscando na biblioteca do centro un libro para traballar a expresión matemática atopei esta marabillosa versión do conto popular de riciños dourados.
Esta é unha reedición da versión adaptada do conto de Xosé Ballesteros a partir do texto de Robert Southney que xa se fixo por Kalandraka no 1998 coas ilustracións de Pepe Carreiro e neste caso, no ano 2008, usáronse as ilustracións de Miguel Tanco.
Así riciños dourados volverá a probar as papas das cuncas, as cadeiras e volverase a tomar unha grande siesta na cama da casa dos pobres osos.
Si el cuento que he contado para este proyecto lo he cosechado de mi propia imaginación es porque supuse que para trabajar todas las expresiones que habíamos estudiado durante el curso lo mejor era partir de cero. ¿Y qué mejor forma para partir de cero que desde uno mismo? Así fue como me tiré de cabeza al agua y como las Musas entonaron para mí la anímicamente veleidosa melodía "I can fly".
"I can fly" es un cuento para 2-3 que cuenta un día tormentoso con la lluvia como personaje protagónico. Un montón de gotas de agua que nada más despertar de su sueño echan a volar por el cielo. Y al volar nos enseñan que se puede volar de muchas formas singulares dependiendo de cómo se sienta uno.
Cuando empecé a imaginarlo tenía muy presente el tema del inglés. Desde el principio he abogado por la diversidad lingüística en las aulas. He buscado formas y formas de introducir una nueva lengua en la boca de un niño y he tenido mis ideas buenas y mis ideas malas. Pero "I can fly" es la única idea que he llevado a cabo. Una idea que a fin de cuentas resultaba y se podía trabajar bien; una idea que desplegaba un amplio abanico de posibilidades y que ofertaba actividades muy interesantes a partir de nuestra metodología vivencial. Ya el final en sí del cuento es tan abierto que permite acto seguido crear otro cuento de ese calibre.
He de confesar que no he podido ser más perfeccionista. Buscaba un inglés sencillo y repetitivo que tuviese éxito al introducirse en un mundo educativo dominado por el español y el gallego, y he pasado por muchos bosquejos hasta obtener el resultado final.
Como podéis comprobar es un inglés de calle, conocido por todos y que todos podemos hablar. La única estructura gramatical que se repite durante toda la historia es muy sencilla y con la que un niño de dos años ya ha aprendido a expresarse. Además he enriquecido la narración con más palabras inglesas que aluden a múltiples estados de ánimo. Todas ellas comparten un mismo protocolo de reiteración para que el niño consiga interiorizarlas con más facilidad al tiempo que las asocia al gesto dramático del que cuenta el cuento.
"No es una caja" fue el libro que elegí para la elaboración del proyecto de cuentos.
En él encontramos a un simpático protagonista: el conejito; que no para de dar vueltas con un objeto similar a una caja de cartón vacía, aunque a medida de que avancemos en la historia, veremos que de caja tiene poco...
Es un cuento lleno de posibilidades que podemos contar de múltiples maneras: con o sin cuento, ¿por qué no con una misma caja? ¿Por qué no empezar a contarlo y a continuación dejar hablar e intervenir a los pequeños con un elemento tan familiar para ellos como una caja vacía, un elemento con el que el niño deja volar su imaginación?
Los campos y lenguajes que nos permite trabajar son varios, tal como el matemático, en cuanto a la situación en el espacio; y sobre todo trabajar todo lo relacionado con el lenguaje dramático, tanto a nosotros al contarlo, como a ellos en posibles actividades.
En cuanto al cuento en sí, nos encontramos con un libro de aspecto y olor similar a una caja de cartón, de texto escaso que nos da una libertad absoluta, unas ilustraciones sencillas y expresivas con las que jugar e imaginación a destajo. Un cuento a partir del cual la mente de los pequeños puede volar libremente con sus cajas...bueno, conejito, lo que sean.
Título: No es una caja
Autora: Antoinette Portis
Editorial: Faktoria K de libros
A continuación dejo un video totalmente representativo:
